Centrale 7 accueillera pour cette exposition de Printemps 2011, divers artistes d'horizons et pratiques diverses et variées. Voici donc un aperçu de ceux que vous croiserez sur l'exposition "Autre Part":

>>>>  EN INTERIEUR/

OJO AMAZONIE:

Ojo, c’est l’expérience de trois artistes (artiste peintre, photographe, réalisateur), accompagnés d’un anthropologue et d’un psychologue en Amazonie. El OJO, en espagnol c’est l’oeil. Chez les peuples d’Amazonie, on dit que l’âme des personnes se reflète dans la pupille de l’autre. Je vois mon âme quand je me regarde dans tes yeux et mon âme existe par cette relation. OJO, c’est aussi en espagnol une manière de dire : « attention !! ». Par sa forme de palindrome, son sens propre et son sens figuré, « OJO Amazonie » nous a semblé être le nom parfait pour notre association.
Pendant cinq semaines, l'association basée à Aviré est partie à la rencontre d'une communauté isolée en Amazonie péruvienne. De cette expérience, chacun des trois artistes ramène une création :
-Une fiction, tournée dont les habitants de Chipaota sont les acteurs : « El brujo de la noche »
-Une installation de peintures et photographies
-Un documentaire qui retrace l’expérience de l’équipe : « Le réel merveilleux »

AL MAYUK:

« Ma pratique est documentaire cependant la forme du reportage et ses impératifs de représentation m’apparaissent insuffisants. Désireux de questionner l’apparence, je propose des traces photographiques du monde, des « instants décisifs du quotidien » collectés dans la déambulation.
Pour moi, l’intérêt de l’image photographique n’est pas tant dans la thématique ou le sujet que dans l’ensemble des sensations visuelles qui permettent une approche de nos relations réelles ou fantasmées avec notre environnement, avec l’Autre, avec ce qui n’est nous. » Al Mayuk.

JC LAMBERT:

« Mon choix est d’être dans la marge, plutôt que sur la feuille, c’est en effet dans la marge que l’on trouve autre essai, rature et notation ; terreau nécessaire à l’aboutissement du projet qui inviterait au réveil des consciences.
Dans l’ombre plutôt que sous le projecteur, les yeux fermés, en silence et en retrait, je lis mieux cet « autre chemin », cet ailleurs chargé de symbolisme. »
J.C Lambert.

KAZEM:

"Lavis au marc de café: Le Kawa ou café araben'est pas seulement une boisson traditionnelle au Moyen-Orient mais aussi une façon de commencer la journée. Dans un café, je dessine une autobiographie... avec lui une autobiographie du corps. Le corps est souvent lié aux malfaçons et aux soupçons dans les religions monothéistes et ses traditions. Le dessin est un corps damné, pécheur et diabolique."  

>>>>> EN EXTERIEUR/

POINTS DE SUSPENSION:

L'association Points de suspension crée en février 2009 a pour but de promouvoir le voyage comme vecteur d'interculturalité. Le projet, présenté sous forme de photographies, a pour but de rendre compte des diverses personnes, contextes, cultures... aussi passionnantes que  déroutantes dont on croise le chemin durant le voyage. Du portrait intimiste au regard discret au portrait grand format, ils pourront mettre en lumière l’Asie, le Sénégal et le Pérou, qui ont été leurs terres d'accueil et leurs supports de création.

Leur résumé : Le voyage est source d'équilibre pour l'individu et la société alors... encourageons le !

  YORGA:

Quelle invention extraordinaire que le Scotch.
Déposé en 1925 par la société 3M, le Scotch fut d'abord utilisé en peinture, dans l'automobile. Au fil des décennies, cet étonnant outil à vu son utilisation se développer dans des domaines d'activités très diversifiées, de la grande industrie jusqu'au champ ludo-éducatif.Peu d'artistes au monde se sont intéressés à cette matière. Yorga, artiste performeur qui vit dans le Maine-et-Loire, en fait partie. 

  BOZO:

"Vous me parlez de lignes et je pense au fil du bois qui conduit mon outil. Quand vous parlez des formes je pense à celles que la matière nous enseigne. Les couleurs, je les vois chaudes et rustiques, couleur bois. La force, celle de la matière majestueuse des arbres. Le mouvement dépendra de la personnalité de mon sujet : il sera expressionniste. Quant à moi, j'ajouterai volontiers à votre discours une plaidoirie de la sensualité olfactive et tactile, et la défense de la taille directe, intuitive : l'improvisation totale. Vivre dans la durée est un leurre. L'échéance étant fatale, le doute, l'angoisse, l'éphémère et la barbarie sont les acteurs inéluctables du drame plastique. A l'évidence Bozo Bois !" Bozo

NINI GESLIN:

"J'utilise principalement le fil de fer. Ce matériau, de par sa docilité et sa mémoire, autorise une grande liberté... Obéissant sans gommer le doute, il dessine dans l'espace. J'aime aussi le remplir, lui donner chair à l'aide de différentes fibres glanées ici et là. En parallèle, je poursuis une recherche en dessin, souvent sur de grands papiers. Je suis une manuelle. J'aime triturer. C'est ma façon de participer au monde. J'aime travailler le fil de fer qui offre la même liberté que le dessin. Il ne s'impose pas. C'est important de pouvoir laisser la liberté d'interprétation à ceux qui regardent l'oeuvre."

L'ELABORATOIRE:

C’est un collectif artistique rennais autogéré qui regroupe une trentaine de compagnies. L’initiative est partie de l’envie de travailler plusieurs disciplines artistiques sur un même lieu.
Né en 1997, l’Elabo est devenu un lieu de recherche et de création mettant à disposition des artistes 3 espaces (un plateau avec des gradins, une salle de danse et une salle de musique).
Le collectif sera représenté par plusieurs artistes dont Madneom, Georges (sculptures en métal) et Acmé.